Haris Epaminonda
Untitled # 15 t/g

Künstler/in
Haris Epaminonda

Titel
Untitled # 15 t/g

Entstehungsjahr
2019

Technik und Abmessung
Vergoldetes Papier, polierte Metalstruktur, Blatt, Glasvase, weisser Pastellone auf Holzplatte, gefundenes Bild zwischen zwei Glasscheiben, 108,7 x 268 x 221 cm , unique

Erwerbungsjahr
2025

Erwerbung der FREUNDE der Nationalgalerie

Haris Epaminonda geboren 1980 in Nikosia, CY, lebt in Berlin, DE / born 1980 in Nicosia, CY, lives in Berlin, DE Untitled #15 t/g, 2019

Für die Künstlerin Haris Epaminonda haben die Bilder, auf die Menschen ihr Weltwissen stützen, oft etwas Beunruhigendes an sich. Wie eine Fata Morgana in der Wüste können sie verführen, verwirren oder täuschen: Nie sind sie ganz zu fassen. Die hier gezeigte Installation ruft einen solchen optischen Effekt hervor: Auf einer goldschillernden Papierfläche ragt eine minimalistische Architektur empor, von der ein großes, leicht hin- und herschwebendes Palmenblatt herabhängt. Daneben steht eine kleine Vase. Alle drei Objekte – Gestell, Blatt, Vase – spiegeln sich verzerrt in der vergoldeten Oberfläche des Papiers wider, was sie seltsam fern und irreal erscheinen lässt. Hinter dieser Konstellation lehnt eine weiße Stucktafel an der Wand. Diese verdeckt zur Hälfte eine kleine, zwischen zwei Glasscheiben klemmende Abbildung einer altgriechischen Vasenmalerei, auf der eine auf einer Schaukel sitzende junge Frau zu sehen ist. Wie in einer Traum- oder Erinnerungslandschaft ruft das rätselhafte Miteinander der Objekte einen sich auflösenden exotischen Ort hervor. Doch wo könnte er liegen? Was mag hier geschehen sein? Wie sind die Zeit- und Bildebenen zu deuten?

For artist Haris Epaminonda, the images on which people base their knowledge of the world often have something unsettling about them. Like a mirage in the desert, they can seduce, confuse or deceive – but they can never be fully grasped. The installation shown here creates an optical effect of this kind. Rising above an expanse of shimmering gold paper is a minimalist architectural structure, suspended from which is a large palm leaf, wafting gently to and fro. A small vase stands nearby. All three objects – frame, leaf and vase – are reflected in distorted forms in the gilded surface of the paper, making them seem strangely distant and unreal. Behind this constellation, a white stucco panel leans against the wall. It conceals one half of a small illustration of an Ancient Greek vase painting, wedged between two panes of glass and showing a young woman sitting on a swing. As in a landscape of dream or memory, the enigmatic assembly of objects evokes an exotic location in the process of dissolving. But where could it lie? What might have happened here? How are the temporal and visual layers to be interpreted?