Morris Louis
Beta Zeta, 1960/61

Artista
Morris Louis

Título
Beta Zeta

Año de creación
1960/61

Técnica y dimensiones
acrílico sobre lienzo, 255 x 439 cm

Año de adquisición
1991

Hijo de emigrantes judíos rusos, creó su obra principal en pocos años, aunque ya se había mudado a Nueva York en 1930. Fue sólo su amistad con Kenneth Noland en 1952 lo que le dio el avance hacia su propia forma de arte. A través de Norland y el crítico Charles Greenberg conoció a Helen Frankenthaler y su técnica de coloración, que utiliza aceites muy diluidos.

En los años siguientes, hasta su temprana muerte en 1962, Louis persiguió las diferentes posibilidades expresivas de sus veladuras de color extendidas sobre la superficie en cuatro fases de trabajo.

El cuadro "Beta Zeta" - el título debe entenderse sólo como una designación neutral - transmite una dualidad muy equilibrada pero emocionante de calma y movimiento en su composición simétrica generosamente diseñada y en la escasez de los elementos de la imagen. Las franjas de colores que fluyen desde los lados simbolizan el ritmo eterno de la naturaleza, que está incrustado en el infinito del espacio indefinible.

Como liberadas, las áreas de forma individuales se desarrollan a partir de un vínculo sensible compartido. Con sus pocos impulsos y su gran "vacío flotante", la imagen actúa como una meditación que muestra la existencia como una cantidad existente pero intangible.

“El espectador se encuentra, por así decirlo, en una capa de color”, afirmó el director Dieter Honisch en 1970, “de modo que el color lo penetra desde fuera”. La combinación extremadamente diferenciada de color, forma y fondo es una de las soluciones más inteligentes que ha dado la nueva pintura americana.

Fritz Jacobi