Inauguración
ANDY WARHOL.
TERCIOPELO RABIA Y BELLEZA

Andy Warhol es uno de los artistas más famosos y discutidos del siglo XX. Si bien sus obras sobre bienes de consumo y personalidades famosas tuvieron una amplia distribución, un tema que había estado presente desde finales de la década de 1940 y hasta su prematura muerte en 1987 recibió poca atención: la continua búsqueda y expresión de Warhol de su ideal de belleza -en su mayoría masculino- y deseo.

Desde los primeros dibujos de Warhol hasta las pruebas cinematográficas y las películas de los años 1960, las pinturas de torsos de los años 1970, su colaboración artística con Jean-Michel Basquiat en los años 1980 e innumerables fotografías, explora la belleza física de maneras desafiantes y las debilidades, la fragilidad y fuerza, así como su propia diversidad y fluidez en forma de numerosos autorretratos.

Durante su vida, sus representaciones físicas explícitas fueron vistas a veces como inmorales, pervertidas o incluso pornográficas e ilegales. Como resultado, muchas de estas obras recibieron poca visibilidad en el mundo del arte y nunca fueron conocidas por un público más amplio.

Por primera vez, la Neue Nationalgalerie reúne una amplia visión general que se centra temáticamente en este aspecto central de las distintas fases creativas de Warhol. Con más de 300 pinturas, grabados, dibujos, fotografías, Polaroids, películas y collages, la exposición permite una comprensión integral e inclusiva del artista Andy Warhol, cuyo trabajo nunca tuvo una verdadera “publicación con orgullo” durante su vida.

Además del Doble Elvis, 1963 de la Nationalgalerie, Colección Marx, proceden préstamos internacionales especiales de: Museum of Fine Arts, Boston, Mugrabi Collection, Nueva York, mumok - Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Viena, así como una gran Número del Museo Andy Warhol, Pittsburgh.

El título de la exposición “Andy Warhol: Velvet Rage and Beauty” es un homenaje al libro The Velvet Rage (2005), en el que el autor Alan Downs describe la sensación de crecer y vivir como un hombre homosexual en un mundo dominado por la heterosexualidad.

Warhol murió en 1987 a la edad de 58 años. Dejó atrás una obra compleja que influyó en las generaciones posteriores de artistas. Durante su vida, Warhol nunca experimentó la aceptación abierta de lo queer que tenemos hoy para dedicarnos a este aspecto específico de su obra. Si bien esta apertura parece estar nuevamente en riesgo en muchas sociedades actuales, la exposición que se celebrará en Berlín en 2024 aprovecha la oportunidad para reunir estas obras expresivas por primera y, esperemos, no la última vez.

La exposición está comisariada por Klaus Biesenbach, director de la Neue Nationalgalerie, con Lisa Botti, co-curadora.

Asistencia curatorial: Nikola Richolt.

Prestel Verlag publicará un catálogo para acompañar la exposición.