Christoper Williams
Guía de reflexión de tres puntos Kodak, 2005
Artista
Christopher Williams
Título
Kodak Three Point Reflection Guide, © 1968 Eastman Kodak Company, 1968. (Miko riendo) Douglas M. Parker Studio, Glendale, California
Año de creación
2005
Técnica y dimensiones
C-Print, edición: 10, 50,8 x 61 cm
Año de adquisición
2006
Adquisición de la fundación
Con su obra predominantemente fotográfica, que aborda claramente la historia del medio, el artista Christopher Williams, nacido en Los Ángeles en 1956, envía al espectador a una búsqueda insoluble pero tensa de significado. A través de su práctica, que surge del arte conceptual de los años 1960 y 1970, el artista presenta una gama tan dispar de motivos, títulos, técnicas, estilos y temas que, en medio de la abundancia de signos y referencias, el significado cambia continua e irónicamente. A diferencia del trabajo de muchos artistas conceptuales que trabajan con el medio de la fotografía, sus fotografías nunca son simplemente un examen frontal del medio en su relación con otros medios como la pintura, la escultura o el cine, ni son simples representaciones de objetos o escenas. El hecho de que el artista dude en definirse como fotógrafo da una idea de las dimensiones de su compromiso con la fotografía.
Williams se considera más un director que un fotógrafo. En lugar de tomar y revelar sus fotografías él mismo, supervisa la producción de la imagen, donde tanto la precisión visual como la calidad de la imagen son de suma importancia para el concepto del trabajo. Aunque ocasionalmente presiona él mismo el botón del obturador, se concentra más o menos en la selección de motivos y la conceptualización de las imágenes y series.
Sólo hay que mirar estas tres obras de Christopher Williams para percibir la contingencia inherente de forma y contenido que ha caracterizado el trabajo de Christopher Willams desde finales de los años ochenta. Como se puede ver en las tres imágenes, las tomas elegantes y aparentemente impecables de piezas de cámara, maquinaria industrial y personas se ven sutilmente socavadas por los anacronismos incorporados, los títulos con referencias histórico-políticas y las alusiones autorreferenciales a la producción. Muchas de sus fotografías están influenciadas por la estética publicitaria y parecen superficiales a primera vista. Sin embargo, a través del descubrimiento casi arqueológico de capas de significado y semiologías contradictorias, la superficie brillante se disuelve. En este punto queda claro que la historia y la narrativa son fundamentales para la producción y percepción de la obra de Christopher Williams.