de Johan Christian Clausen Dahl
en Noruega, 1852

Artista
Johan Christian Clausen Dahl

de títulos
en Noruega

Año de creación
1852

Técnica y dimensiones
óleo sobre papel, 20,1 x 23,6 cm

Año de adquisición
2009

A la derecha, una cascada cae desde una roca alta cubierta de casitas de madera aparentemente diminutas. Estos edificios realmente ilustran la escala de este atronador espectáculo natural. La espuma blanca que flota en el aire se convierte en el centro visual de la imagen, ligera, rugiente e indomable. Pero luego el agua fluye, se calma rápidamente, con el río turquesa hacia las profundidades de la imagen, que después de un corto recorrido vuelve a brillar, ahora a través de rápidos, con un blanco rociado. Una estrecha franja de cielo se eleva sobre el paisaje árido, amplio y montañoso, que varía en color desde tonos violetas a amarillentos y ofrece una sinfonía de colores similar a la del primer plano de la imagen de pequeño formato, pero casi monumental.

Las despedidas hay que endulzarlas, por eso esta obra de Johan Christian Dahl, adquirida a través de la Asociación de Amigos de la National Gallery, será en adelante un grato recordatorio de que el autor de estas líneas abandonó su lugar de trabajo en la National Gallery. En la Nochevieja de 2009, en 2010, después de 23 años, se fue a Dresde para emprender nuevas tareas. Una nueva adquisición tan significativa y que marca tendencia paralela a una salida del servicio del museo tal vez no sea un hecho, pero aquí se permitió que pareciera deseada con significado y perspicacia, y se logró de la manera más hermosa, generosa y memorable, con al marchante de arte Le Claire por su cortesía y, sobre todo, a la Asociación de Amigos de la Galería Nacional por su compromiso. [1] Por lo tanto, este breve texto ahora también puede entenderse como un agradecimiento expreso y cálido del autor a la asociación, a su junta directiva y a su presidenta Christina Weiß, que apoyaron expresa y calurosamente esta compra, y al director de la Galería Nacional, Udo. Kittelmann, a quien el autor quiere agradecer en este momento un buen año de colaboración.

Johan Christian Dahl no es un extraño, aunque no sea tan familiar para el público alemán como algunos de sus contemporáneos. Se mudó de Noruega a Dresde a una edad temprana, donde trabajó en una escuela de pintura de paisajes muy cultivada, en el entorno de Caspar David Friedrich, el trascendentalista, y Carl Gustav Carus, el universalista. Dahl se convirtió en una de las figuras centrales de la pintura paisajística alemana entre el clasicismo y el Biedermeier, entre el romanticismo y el realismo, y se convirtió quizás en el paisajista más realista y terrenal de su tiempo. Su imaginería se movía principalmente entre su tierra natal noruega, las montañas alemanas y las islas cercanas al mar Báltico, pero también le encantaba "pintar el aire" [2], como él mismo escribió una vez, es decir, nubes y cielo. Su tema no era el idílico sur de Italia, con la luz brillante y la hermosa Antiquità, tal como lo conocemos por Blechen, sino más bien el paisaje alemán con elementos melancólicos en el espíritu de los cuadros de Ruisdael y Everdingen, por un lado, y los paisajes saturados de realidad. Por otra parte, la representación de la naturaleza en la tradición del paisajista francés Henri de Valenciennes. Dahl fue un artista alemán en su lugar de trabajo y europeo en su pensamiento. Es precisamente esta ambivalencia lo que hace que su arte sea doblemente notable. Trabajó también de forma académica y escolar, por un lado, porque así podía abastecer el mercado cinematográfico, y, por otro, de forma valiente, auténtica y muy pintoresca.

El estudio ahora adquirido de la cascada noruega está basado en uno de los viajes que realizó el artista a su antigua tierra natal; es -cum grano salis- una imagen de nostalgia. Este cuadro ofrece ahora el complemento ideal al cuadro de un fiordo escandinavo que ya existe en la Galería Nacional y a los estudios de las nubes de Dahl que se conservan en la antigua colección: por un lado, el agua en reposo que se extiende como un lago y, por el otro, Por otro lado, el vapor de agua que se mueve como nubes en el cielo tiene dos apariciones, a las que ahora se une la cascada como una apariencia precipitada, rugiente y salvaje de este elemento natural.

La adquisición fue precedida por una cuidadosa investigación sobre la procedencia, que fue llevada a cabo en gran medida y con la necesaria discreción y rapidez por el Dr. Petra Winter, investigadora de procedencia de los Museos Estatales en los Archivos Centrales, por lo que me gustaría agradecerle mucho. Estos controles de origen, que en los últimos años se han vuelto cada vez más importantes para las nuevas adquisiciones, a veces resultan complejos y complicados, pero se han vuelto indispensables. Sin embargo, se puede mencionar como propietario anterior al famoso pianista Wilhelm Kempf, quien a su vez realizó varios viajes a Escandinavia en los años previos a la Primera Guerra Mundial y pintó el cuadro en esa época (cuando la pintura del siglo XIX todavía tenía un valor relativamente bajo). ) debe haber adquirido, el origen puede considerarse no problemático.

Pero esta procedencia también tiene otro aspecto que ofrecer. Un pianista tan célebre y mundialmente famoso como Kempf, que seguramente habría tenido innumerables obras de arte a la venta, obviamente eligió esta obra no sólo por el innegable encanto pictórico que resulta de las estructuras moteadas del pincel y la pintura al óleo eminentemente fresca, Pero también por otra razón: como músico, debió estar fascinado por el hecho de que esta imagen - por decirlo con Wilhelm Busch - estuviera "relacionada con el ruido": para el músico, el sonido de la naturaleza salvaje era evidentemente otro, un Fenómeno acústico alternativo a la música, un área recreativa trepidante, por así decirlo. Porque no hay que descartar que sea una simple coincidencia que el músico que viaja por el mundo quisiera rodearse de una imagen tan poderosa...

Dahl pintó sobre papel este estudio deslumbrantemente vital y de apariencia completamente auténtica. Fue creado en Dresde, mucho después de regresar de Noruega. Debe entenderse como una reminiscencia de viaje, como un eco tardío de recuerdos felices de la patria, pero también como una alternativa vital de pequeño formato a las numerosas pinturas de paisajes heroicos-académicos que se crearon a mediados del siglo XIX. La confesión de Dahl sobre su tierra natal en Noruega, pintada en Dresde como una reminiscencia, impresiona por su naturalidad y veracidad.

Bernhard Maaz


[1] Johan Christian Dahl. Diez bocetos al óleo, cat. Thomas Le Claire, Hamburgo 2009, n.º 10 (oS).

[2] Citado de Herwig Guratzsch (ed.): Johan Christian Dahl. Nubes Olas Wehmut, Schleswig/Múnich 2002, pág.