Roman Ondák
Sans titre, 1998

Artiste
Roman Ondák

Titre
Sans titre

Année de création
1998

Technologie et dimensions
d'installation, techniques mixtes, dimensions variables

Année d'acquisition
2010

Acquisition de la fondation

Roman Ondák utilise des processus de déplacement à peine perceptibles pour déplacer des situations quotidiennes dans le contexte de l'exposition afin de capturer subtilement des formes sociales de comportement, de souhaits, d'idées ou de fantasmes. En même temps, il crée un moment dans lequel il entremêle passé, présent et futur. Dans des situations, des tâches ou des instructions conçues différemment, il transforme le public ou des étrangers, des connaissances, y compris des enfants, des ouvriers d'usine ainsi qu'un homme politique auquel il s'adresse dans une lettre, en coproducteurs de son œuvre. "Les œuvres d'Ondák sont souvent lisibles même si elles ne sont pas reconnues comme œuvres d'art. De plus, il utilise souvent l'art comme un moyen d'aiguiser notre attention sur la vie quotidienne et les situations qui s'y déroulent, qui sont souvent lisibles, métaphoriques et poétiques. en même temps, je peux." (Igor Zabel)

C'est également le cas dans les travaux présentés ici. Composée de diverses prises et interrupteurs montés sur des tiges de fer, l'œuvre peut toujours être vécue différemment - selon l'espace d'exposition. Cela vous permet d'entrer dans une pièce qui, à première vue, semble discrète et tout simplement trop vide. Mais en y regardant de plus près, on remarque les équipements électroniques qui dépassent des murs. Les pièces ne sont pas seulement reconnues comme étant démontées puis refixées comme atypiques, elles se trouvent généralement dans des endroits inhabituels. Les interrupteurs sont situés trop haut et les prises sont tout simplement placées beaucoup trop près du sol.

Avec son travail, Ondák réussit à faire prendre conscience d'objets qui se perdent normalement dans la banalité. Le visiteur est émerveillé par les sentiments que suscitent des changements et des transformations aussi subtils. Ici aussi, son écriture est clairement visible. Le retrait de l'artiste lui-même, l'immatérialisation et la dissolution des structures habituelles, ainsi que la transformation de quelque chose de non spectaculaire en quelque chose de complètement spectaculaire sont les avantages qui caractérisent son travail.