Ouverture
ANDY WARHOL.
RAGE ET BEAUTÉ DE VELOURS

Andy Warhol est l’un des artistes les plus célèbres et les plus discutés du XXe siècle. Alors que ses œuvres de biens de consommation et de personnalités célèbres étaient largement diffusées, un thème présent depuis la fin des années 1940 et jusqu'à sa mort prématurée en 1987 a reçu peu d'attention : la recherche continue et l'expression par Warhol de son idéal - essentiellement masculin - de beauté et désir.

Des premiers dessins de Warhol aux essais sur écran et aux films des années 1960, en passant par les peintures du torse des années 1970, jusqu'à sa collaboration artistique avec Jean-Michel Basquiat dans les années 1980, en passant par d'innombrables photographies, il explore la beauté physique de manière stimulante, les faiblesses, la fragilité et sa force ainsi que sa propre diversité et sa fluidité sous la forme de nombreux autoportraits.

De son vivant, ses représentations physiques explicites étaient parfois considérées comme immorales, perverses voire pornographiques et illégales. En conséquence, nombre de ces œuvres ont reçu peu de visibilité dans le monde de l’art et n’ont jamais été connues du grand public.

Pour la première fois, la Neue Nationalgalerie rassemble un vaste aperçu thématique axé sur cet aspect central des différentes phases créatives de Warhol. Avec plus de 300 peintures, gravures, dessins, photographies, polaroïds, films et collages, l’exposition permet une compréhension globale et inclusive de l’artiste Andy Warhol, dont l’œuvre n’a jamais connu de véritable « fierté » de son vivant.

Outre le Double Elvis, 1963 de la Nationalgalerie, Marx Collection, des prêts internationaux spéciaux proviennent du : Museum of Fine Arts, Boston, Mugrabi Collection, New York City, mumok - Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Vienne, ainsi qu'un grand numéro du Musée Andy Warhol, Pittsburgh.

Le titre de l’exposition « Andy Warhol : Velvet Rage and Beauty » est un hommage au livre The Velvet Rage (2005), dans lequel l’auteur Alan Downs décrit le sentiment de grandir et de vivre comme un homme homosexuel dans un monde dominé par l’hétérosexualité.

Warhol est décédé en 1987 à l'âge de 58 ans seulement. Il laisse derrière lui une œuvre complexe qui influencera les générations d’artistes suivantes. De son vivant, Warhol n’a jamais connu l’acceptation ouverte du queerness que nous connaissons aujourd’hui pour se consacrer à cet aspect spécifique de son travail. Alors que cette ouverture semble aujourd’hui à nouveau menacée dans de nombreuses sociétés, l’exposition à Berlin en 2024 profite de l’occasion pour rassembler ces œuvres expressives pour la première fois et, espérons-le, pas la dernière.

L'exposition est organisée par Klaus Biesenbach, directeur de la Neue Nationalgalerie, avec Lisa Botti, co-commissaire.

Assistante de conservation : Nikola Richolt.

Un catalogue sera publié par Prestel Verlag pour accompagner l'exposition.