Asta Gröting
Goethe, la Mercedes d'Adenauer et ma smart, 2012
Artiste
Asta Gröting
Titre
La calèche de Goethe, la Mercedes d'Adenauer et ma smart
Année de création
2012
Technologie et dimensions
polyuréthane, 70 x 193 x 426 cm (chariot), 39 x 179 x 480 cm (Mercedes), 32 x 153 x 253 cm (intelligent)
Année d'acquisition
2012
Acquisition de la fondation
Le groupe de sculptures d'Asta Gröting se compose de moulages grandeur nature en polyuréthane et montre le dessous beige du carrosse de Johann Wolfgang von Goethe, la limousine Mercedes de Konrad Adenauer en noir et la smart de l'artiste, également en plastique noir. Posées à plat sur le sol, les roues font saillie dans la pièce et offrent une vue inhabituelle du dessus du châssis, qui est la pièce de support de chaque véhicule.
La sculpture stimule la réflexion sur l’histoire allemande dans une vue rapprochée radicale.
Dans La calèche de Goethe, la Mercedes d'Adenauer et ma smart, Gröting traite des formes de production artisanale et mécanique et de leurs transitions vers des étapes de travail numérisées et segmentées et aborde cette tangibilité décroissante à travers ses produits finaux. Elle refond ici trois corps de trois siècles en sculptures en les rencontrant depuis leur intérieur, depuis le dessous des véhicules, depuis l'empreinte de leurs mécanismes d'entraînement, la visibilité de leurs lois du mouvement. Les formes qu'elle rencontre sont comme marquées par leur époque ; de ce qui est vécu en eux ainsi que du regard que nous portons sur eux.
La vue sur la calèche de Goethe, une voiture de luxe de la jeune République fédérale, semble aujourd'hui intacte, mais tout aussi fonctionnelle, comme une miniature. Gröting le rapproche grâce à ses coordonnées. Son moulage en caoutchouc montre que tout a été soigneusement conçu, que chaque pièce diffère de l'autre par son matériau et sa surface, que le véhicule a été fabriqué individuellement par des artisans et finalement assemblé. Aujourd'hui, on ne peut ressentir sa forme que de manière immatérielle, uniquement à travers un scan, contrairement à son homologue, la smart de Gröting, que l'artiste a inclinée sur le côté pour prendre un moule direct de sa coque en plastique. Tout l'artisanat en a disparu ; sa forme est le déguisement d'une machine numérique qui ne peut être appréhendée individuellement. Avec le monstrueux navire d'Adenauer, une Mercedes des années 1950, loin de la coque nettoyée de la smart, mais tout aussi loin de l'artisanat forgé de Goethe.
Gröting présente une histoire sculpturale du mouvement. Une histoire de voyageurs et de producteurs, dans laquelle l'accès au matériau a radicalement changé, passant du savoir-faire artisanal consistant à façonner le matériau à la tangibilité consumériste de ses surfaces conçues. Gröting, loin d'être nostalgique du travail manuel passé, situe l'art comme un lieu de rematérialisation, où tous les temps deviennent des points de départ pour une couture réalisée.
Le travail de Gröting démontre des espaces sculpturaux d'expérience en tant que corps réels, entre amants, proches et communautés culturelles. La plus grande proximité possible de deux personnes dans l'impression en silicone de leurs corps connectés, la stabilisation d'un lien familial dans la vue de dessus en bronze de leur tête et les empreintes en caoutchouc de trois moyens de transport depuis le début de l'histoire culturelle nationale allemande, sont alignées ici pour former une communauté haptique de sculptures qui, dans une fine impression, suivent le regard sur le caractère unique des surfaces. Les coquilles expansées de Gröting créent une sorte d'aura matérialisée de ces corps. Les dessous moulés du carrosse de Goethe, de la voiture de société d'Adenauer et de sa propre smart, reposent dans la pièce comme des animaux mécaniques immobilisés, dont les coquilles organiques apparaissent comme le spectacle d'une vie passée, la preuve d'un passé qui n'est plus tangible, une forme de mouvement en dehors du présent. C'est la proximité créée de formes de vie sociales changeantes, qu'il s'agisse d'aides mécaniques ou de matérialisation de nos liens personnels amoureux ou familiaux, qui deviennent tangibles dans les sculptures de Gröting, relations que nous rencontrons ici en tant que corps dans l'espace.
Britta Schmitz