Christopher Williams
Kodak Guide de réflexion en trois points, 2005

Artiste
Christophe Williams

Titre
Kodak Three Point Reflection Guide, © 1968 Eastman Kodak Company, 1968. (Miko riant) Douglas M. Parker Studio, Glendale, Californie

Année de création
2005

Technique et dimensions
C-Print, édition : 10, 50,8 x 61 cm

Année d'acquisition
2006

Acquisition de la fondation

Avec son œuvre majoritairement photographique, qui traite clairement de l'histoire du médium, l'artiste Christopher Williams, né à Los Angeles en 1956, entraîne le spectateur dans une recherche de sens insoluble mais tendue. À travers sa pratique, issue de l’art conceptuel des années 1960 et 1970, l’artiste présente une gamme si disparate de motifs, de titres, de techniques, de styles et de thèmes que, au milieu de l’abondance de signes et de références, la signification est continuellement et ironiquement déplacée. Contrairement au travail de nombreux artistes conceptuels qui travaillent avec le médium photographique, ses photographies ne sont jamais simplement un examen frontal du médium dans ses relations avec d'autres médiums tels que la peinture, la sculpture ou le cinéma, ni de simples représentations d'objets ou de films. scènes. Le fait que l’artiste hésite à se qualifier de photographe donne une idée des dimensions de son engagement dans la photographie.

Williams se considère plus comme un réalisateur que comme un photographe. Au lieu de prendre et de développer lui-même ses photos, il supervise la production des images, où la précision visuelle et la qualité de l'image sont de la plus haute importance pour le concept de l'œuvre. Même s'il appuie occasionnellement lui-même sur le déclencheur, il se concentre plus ou moins sur la sélection des motifs et la conceptualisation des images et des séries.

Il suffit de regarder ces trois œuvres de Christopher Williams pour percevoir la contingence inhérente de forme et de contenu qui caractérise le travail de Christopher Willams depuis la fin des années 1980. Comme on peut le voir dans les trois images, les plans élégants et apparemment impeccables des éléments de l'appareil photo, des machines industrielles et des personnes sont subtilement minés par les anachronismes intégrés, les titres aux références historico-politiques et les allusions auto-référentielles à la production. Beaucoup de ses photos sont influencées par l’esthétique publicitaire et semblent superficielles à première vue. Cependant, à travers la découverte quasi archéologique de couches de sens et de sémiologies contradictoires, la surface brillante se dissout. À ce stade, il devient clair que l'histoire et la narration sont au cœur de la production et de la perception de l'œuvre de Christopher Williams.