Jean Tinguely
Rölyef Rouge, 1978

Sanatçı
Jean Tinguely

Başlık
Rölyef Rouge

Yaratılış yılı
1978

Teknoloji ve boyutlar
çelik, demir, alüminyum, ahşap, metal, kaynaklı ve boyalı (kırmızı), 178 x 288 x 112 cm

Edinme yılı
1984

Jean Tinguely daha çocukken tahta, tel ve çivilerden yapılmış ve tekerleklerle hareket ettirilen cihazlar yapmıştı. Daha sonra Basel'de sanat okurken Kurt Schwitters ve Laszlo Moholv-Nagy'nin çalışmaları ona kinetik heykel üzerinde yoğun bir şekilde çalışmaya ilham verdi. Paris'teki "Nouveaux Réaliste" grubunun sanatçılarıyla, Yves Klein, Arman, Spoerri, Christo ve diğerleriyle yaptığı işbirliği onu bu amaç doğrultusunda cesaretlendirdi. 1959'da gösterişli bir şekilde şunları ifade etti: "Akla gelebilecek tek statik (istikrar) hayattır, gelişmedir - harekettir ya da ona benzer bir şeydir: Statik için: her şey hareket eder, hareketsiz durmak diye bir şey yoktur.

Onun hareketli maddi heykelleri zamanla çoğalmıştır

giderek daha büyük boyutlara ulaşıyor. Sanatsal gelişimi onu yalnızca 1977'de Basel'de ve 1983'te Paris'te ortağı Niki de Saint-Phalle ile birlikte gerçekleştirdiği ünlü çeşme tasarımlarına değil, aynı zamanda 1970'lerin sonlarına doğru kapsamlı "meta" çalışmalarına da yöneltti. ezici derecede güçlü olan ve gizemli bir şekilde fabrika benzeri atölye labirentleri karakterine bürünen makineler”. Onun Relief Rouge'u da bu dönemde yaratıldı. Burada, büyük, paslı bir metal kutuya monte edilmiş olan Tinguely, kademeli, neredeyse hantal hareketi ve ani dönüşüyle, görünüşe göre tamamen kendi kendine yeterli olan ve pek de hareket etmiyormuş gibi görünen bir dizi tekerlek ve lastiğin oyununu harekete geçiriyor. herhangi bir anlam ifade eder. Üç küçük elektrik motoruyla çalıştırılan ve birbirine çubuklar ve koşu bantlarıyla bağlanan bu makinede, bir hayvanın zahmetli emeklemesini anımsatan, daha hızlı veya daha yavaş dönüşler ve tuhaf yön değişiklikleri meydana geliyor. Gıcırtı seslerinin eşlik ettiği sürecin tanınabilir herhangi bir kuralını keşfetmek mümkün değil; Belli bir düzende kayıt altına alınan tek şey bu sürecin sürekli tekrarlanmasıdır.

Bu absürdün ve muhtemelen tam da bu büyüleyici süreçten dolayı merkezi odak noktaları, atılan makine ve oyuncak parçalarının içindeki, aparatı ve aynı zamanda gözü hareket halinde tutan, yeniden parlak kırmızıyla cilalanan dairesel disklerdir. Bilinen dönme gücünün kalıntıları gibi görünüyorlar ve aslında önemsiz nesnelliklerine rağmen, en basit biçimde anlaşılmaz yollara gönderilen eski yaşam ve güneş işaretleriyle bağlantılar kuruyorlar.

Kullanışsız hale gelen ve zaten hurdalığa gönderilecek olan malzemeye, malzeme benzeri yapılarda yeni, yabancılaşmış işlevler kazandırılıyor; bu işlevler, eğlenceli ve zıt bir şekilde, tüm motor becerilerin gerilimini açıkça fark edilir kılıyor. Bu soyut kompozisyonlarla Tinguely, tanıdık deneyimleri sorguluyor ve zamanımızın teknolojiye olan yaygın inancının parodisini yapmak için ince bir mizah kullanıyor. Bunu yaparken, tuhaf sahnelemeleriyle eski zamanların oyun alanı ekipmanlarını hatırlatan, hem hayal gücümüzü harekete geçiren hem de daha derin, varoluşsal bir anlam taşıyan benzetmeler yaratıyor. Bir keresinde endişesini şu sözlerle özetlemişti: “Modern teknoloji anonim, her şeyi kapsayan ve gizli hale geldi. İkincisi, örneğin bilgisayarlarda tekerleği ve dairesel hareketi tamamen gizleyebildiği için, heykellerim bu prensibe, tekerlek ve dairesel harekete dayanıyor. Ancak teknoloji sessizleştiği ve kendisini tasarım, pürüzsüz kabuk ve aerodinamik şekil ile maskelediği için, onun tarafından kontrol edildiğimizi unutturuyor. Makine heykellerim bu gerçeği yeniden gün ışığına çıkarmayı amaçlıyor.

Fritz Jacobi.