Johan Christian Clausen Dahl
şelalesi, Norveç, 1852

Sanatçı
Johan Christian Clausen Dahl

Norveç'teki başlık

Yaratılış yılı
1852

Teknik ve boyutlar
kağıt üzerine yağlıboya, 20,1 x 23,6 cm

Edinme yılı
2009

Sağda, küçük gibi görünen ahşap evlerle kaplı yüksek kayadan bir şelale fışkırıyor. Bu binalar gerçekten de muhteşem doğal manzaranın boyutunu gösteriyor. Havada bulunan beyaz sprey, hafif, kükreyen ve evcilleştirilmemiş bir şekilde resmin görsel merkezi haline gelir. Ancak su daha sonra hızla sakinleşerek turkuaz nehirle birlikte resmin derinliklerine doğru akıyor, kısa bir mesafe sonra tekrar akıntılar arasında, sprey beyazıyla parlıyor. Rengi mordan sarımsı tonlara kadar değişen çorak, geniş ve dağlık manzaranın üzerinde dar bir gökyüzü şeridi yükseliyor ve küçük formatlı ama yine de neredeyse anıtsal resmin ön planına benzer bir renk senfonisi sunuyor.

Vedaların tatlılaştırılması gerekiyor ve Johan Christian Dahl'ın Ulusal Galeri Dostları Derneği aracılığıyla edindiği bu eseri, bundan böyle bu satırların yazarının Ulusal Galeri'deki çalışma yerinden ayrıldığı gerçeğinin hoş bir hatırlatıcısı olacak. 2010 yılının yılbaşı gecesi, Dresden'de yeni görevler için 23 yıl kadar geride kaldı. Müze hizmetinden ayrılmaya paralel böylesine önemli ve trend belirleyici yeni bir satın alma belki de verilmiş bir şey değil ama burada anlam ve içgörüyle arzulanan bir şeymiş gibi görünmesine izin verildi ve bu, en güzel, cömert ve akılda kalıcı bir şekilde başarıldı. sanat tüccarı Le Claire'e nezaketinden dolayı ve her şeyden önce Ulusal Galeri Dostları Derneği'ne kararlılığından dolayı teşekkür etmek gerekir. [1] Yani bu kısa metin artık yazarın derneğe, derneğin yönetim kuruluna ve bu satın almayı açıkça ve sıcak bir şekilde destekleyen başkanı Christina Weiß'e ve Nationalgalerie'nin müdürü Udo'ya açık ve sıcak bir teşekkür olarak da anlaşılabilir. Yazarın bu noktada iyi bir işbirliği yılı için teşekkürlerini sunmak istediği Kittelmann'a teşekkür ederiz.

Johan Christian Dahl, Alman izleyicilere bazı çağdaşları kadar tanıdık gelmese de yabancı değil. Erken yaşta Norveç'ten Dresden'e taşındı ve burada, aşkıncı Caspar David Friedrich ve evrenselci Carl Gustav Carus'un çevresinde oldukça gelişmiş bir manzara resmi okulunda çalıştı. Dahl, klasisizm ile Biedermeier arasındaki, romantizm ile gerçekçilik arasındaki Alman manzara resminin merkezi figürlerinden biri haline geldi ve belki de zamanının en dünyevi, gerçekçi manzara sanatçısı oldu. Onun imgeleri çoğunlukla anavatanı Norveç, Alman dağları ve Baltık Denizi yakınındaki adalar arasında hareket ediyordu, ama aynı zamanda kendisinin de bir zamanlar yazdığı gibi "havayı boyamayı" [2], yani bulutları ve gökyüzünü boyamayı da seviyordu. Onun teması, Blechen'den bildiğimiz gibi, İtalya'nın parlak ışığı ve güzel Antiquità'sının cennet gibi güneyi değil, bir yanda Ruisdael ve Everdingen'in resimlerinin ruhuna sahip melankolik unsurlarla, bir yanda gerçeğe doymuş Alman manzarasıydı. doğa tasviri ise Fransız manzara ressamı Henri de Valenciennes'in geleneğindedir. Dahl, çalıştığı yerde bir Alman sanatçı, düşünce tarzında ise bir Avrupalıydı. Onun sanatını iki kat dikkat çekici kılan tam da bu kararsızlıktır. Bir yandan akademik ve okula uygun bir şekilde çalışıyordu çünkü bu onun resim piyasasına ürün sağlamasını sağlıyordu, diğer yandan da cesur, özgün ve çok pitoresk bir tavırla çalışıyordu.

Norveç şelalesine ilişkin şu anda elde edilen çalışma, sanatçının eski memleketine yaptığı gezilerden birine dayanıyor; bu - cum grano salis - vatan hasretinin bir görüntüsü. Bu resim artık Ulusal Galeri'de yer alan İskandinav fiyordu resmine ve Dahl'ın eski koleksiyonda günümüze ulaşan bulut çalışmalarına ideal bir tamamlayıcı sunuyor: Bir tarafta göl gibi uzanan dinlenme suyu, diğer tarafta ise dinlenme halindeki su. Öte yandan, gökyüzünde bulutlar gibi hareket eden su buharının, bu doğal unsurun hızla akan, kükreyen, çılgınca akan görünümü olarak şelaleyle birleştiği iki görünüm.

Satın alma öncesinde, Dr. Merkez Arşivlerdeki Devlet Müzeleri'nin kaynak araştırmacısı Petra Winter, kendisine çok teşekkür etmek istiyorum. Son yıllarda yeni satın almalar için önemi giderek artan bu tür menşe kontrolleri, bazen karmaşık ve komplike olabiliyor ancak vazgeçilmez hale geliyor. Ancak önceki sahibi olarak ünlü piyanist Wilhelm Kempf'i söyleyebiliriz; kendisi de Birinci Dünya Savaşı'ndan önceki yıllarda İskandinavya'ya birçok gezi yapmış ve bu dönemde (19. yüzyıl resminin hala nispeten düşük bir değere sahip olduğu dönemde) tabloyu yapmıştır. ) edinilmiş olması gerekiyorsa, menşeinin sorunsuz olduğu kabul edilebilir.

Ancak bu kaynağın başka bir yönü daha var. Kesinlikle satın alınabilecek sayısız sanat eserine sahip olan Kempf gibi ünlü ve dünyaca ünlü bir piyanist, açıkçası bu eseri yalnızca benekli fırça yapılarından ve son derece taze yağlıboyadan kaynaklanan yadsınamaz resimsel çekiciliğinden dolayı seçmedi. ama aynı zamanda başka bir nedenden dolayı: Bir müzisyen olarak, bu görüntünün -Wilhelm Busch'la ifade edersek- "gürültüyle bağlantılı" olmasından büyülenmiş olmalı: Müzisyen için vahşi doğanın sesi açıkça başka bir şeydi, bir Müziğe alternatif akustik olgusu, tabiri caizse hareketli bir rekreasyon alanı. Çünkü dünyayı dolaşan müzisyenin kendisini bu kadar güçlü bir imajla çevrelemek istemesini kesinlikle bir tesadüf olarak görmemelisiniz...

Dahl, bu büyüleyici derecede hayati, tamamen özgün görünen çalışmayı kağıt üzerine çizdi. Norveç'ten döndükten çok sonra Dresden'de yaratıldı. Bir seyahat anısı, memleketin mutlu anılarının geç bir yankısı olarak anlaşılmalıdır, ama aynı zamanda 19. yüzyılın ortalarında yaratılan birçok kahramanca-akademik manzara resmine hayati önem taşıyan küçük formatlı bir alternatif olarak anlaşılmalıdır. Dahl'ın Dresden'de bir anı olarak resmettiği Norveç'teki vatanına ilişkin itirafı, doğallığı ve doğruluğuyla etkileyicidir.

Bernhard Maaz


[1] Johan Christian Dahl. On yağlı boya çizimi, kat. Thomas Le Claire, Hamburg 2009, No. 10 (oS).

[2] Herwig Guratzsch'tan alıntıdır (ed.): Johan Christian Dahl. Bulutlar Dalgalar Wehmut, Schleswig/Münih 2002, s.