Kurt Schwitters
Katedrali, 1923/26

Sanatçı
Kurt Schwitters

Başlık
Katedral

Yaratılış yılı
1923/26

Teknoloji ve boyutlar
ahşap, birleştirilmiş, 39 x 17 x 17 cm

Edinme yılı
1979

İki maddi montaj olan Katedral ve Geniş İp muhtemelen 1923'te Baltık Denizi'nde bir tatil sırasında yaratıldı. 1946'da Schwitters şunları hatırladı: “1923'te Arp ile bir şiir yazdığım Sellin'de Arp ve Hannah Höch ile iki hafta geçirdim. Ayrıca denizden gelen ağaç parçalarının fotoğraflarını da çektik.” Bunlar muhtemelen, özellikle dostane bir ilişki içinde olduğu Hannah Höch'ün malı olmuştur.

Daha sonra ilişkilerini tanımladığı gibi, "Schwitters ve ben", "her ikimiz de etrafımızdaki, artık pragmatik hale gelen dünyaya biraz romantizm kaçırma eğilimindeydik. Bu yüzden maceralara atıldık." Maceraları birlikte seyahat etmek, dağlara ve kayalara tırmanmak, yürüyüş yapmak, denizde ve Berlin, Dresden, Prag, Lahey gibi büyük şehirlerdeki "kırsal mülklerden" enkaz ve jetsam toplamaktır. (Ernst) Nündel, 1981). 1925'ten önce Theo ve Nelly van Doesburg'un Berlinli sanatçıyı ziyareti sırasında çekilen bir stüdyo fotoğrafında hem Arp'ın Concrete Relief'i hem de Schwitters'in Wide String'i görülüyor.

Bu iki eser, bu dönemden günümüze kalan birkaç maddi rölyef arasında yer alıyor ve doğrudan yerinde uygulanmaları nedeniyle Dada sanatçısının niyetini özellikle açık bir şekilde ortaya koyuyor. Her ikisi de yalnızca bulunan nesne kalıntılarından toplanmıştır ve neredeyse hiç rengi yoktur, bu da Schwitters'ta pek yaygın değildir. Burada tamamen kumsaldan topladığı ve kendi kompozisyonlarında işlediği basit ahşap parçalarının kısa ve öz içsel değerine güveniyor.

Onun sloganlarından biri olan “Merz resim yapmak”, “sadece boya ve tuvali, fırçayı, paleti değil, gözle algılanabilen tüm malzemeleri ve gerekli tüm araçları kullanır. Kullanılan malzemelerin herhangi bir amaç için oluşturulmuş olup olmamasının hiçbir önemi yoktur. Bebek arabası tekerleği, tel ağ, sicim ve pamuk, renge eşit faktörlerdir. Sanatçı, malzemelerin seçimi, dağıtımı ve kalıptan çıkarılması yoluyla yaratır.” Bu tutum aynı zamanda montajlara ve heykellere de uzanıyor.

Biçim bulma ilhamı - örneğin Geniş Kordon veya Katedral için - daha önce bozulmamış gündelik nesnelerin maddi kalıntılarından ve bunların içerdiği tasarım güçlerinden geliyor; bunlar artık - büyük ölçüde herhangi bir işlevsellikten arınmış - kendi yaşam tarzlarını geliştiriyor. sahip olmak. Bu tür dürtülere özellikle açık olan ve "içeriden figürlerle dolu" olan MERZ sanatçısı Schwitters, bunların sıklıkla göz ardı edilen temel estetik etkisinin farkındadır ve aynı zamanda bu tür dürtülerin yeniden kullanılmasıyla ilişkilendirilen kışkırtıcı yabancılaşmanın da farkındadır. “sanatsal olmayan” malzeme

bile Yüksek kültür Schwitters'in eserlerine özgü biçim bulgusu, birbirinden tamamen zıt iki dünyanın, farklı kökenlerini ortadan kaldırmadan burada buluşup birleştiği gerçeğini göz ardı edemez: gündelik hayatın rustik önemsizliği, özgür olanla buluşuyor. , ruhsal açıklık Schwitters bunu yaparak yalnızca geleneksel sanat kavramının sınırlarını açmakla kalmıyor, aynı zamanda bizi çevreleyen nesneler dünyasının çoğu zaman yeterince algılanmayan yapıları ve maddi özellikleri konusunda farkındalığı da artırıyor. bir bakıma geç romantik - halihazırda geçiciliğe tabi olan parçalanmış şeyleri yeni bir işlev ve sembolik güç olarak görüyor.

Gerçekliğin somut sürtüşmesi ile soyut sembollerin yaratılması arasındaki bu çatışma - onun durumunda genellikle oyun, şans ve paradoks arzusunun gölgesinde kalıyor - bu iki rölyefte de hissedilebiliyor. Her ikisinin de iyi dengelenmiş, ritmik olarak yapılandırılmış kompozisyonlar olduğu ve biraz garip gerilimlerini dikey olarak düzenlenmiş sıraların nüanslı yan yana gelmesinden aldıkları kanıtlanmıştır. Ahşabın damarı bile, sakin bir şekilde yayılmış taban alanının arka planına karşı ortaya çıkan kuvvetlerin dinamik etkileşimine dahil edilir; bu, bir ses tahtası gibi, köşeli, hafif yuvarlatılmış veya zımparalanmış şekilleri barındırır ve bunların içeriye yansıması için bir miktar destek sağlar. oda. Schwitters'in form dünyası, tüm bütünleşmesine rağmen her zaman sınırsıza ulaşmayı amaçlayan güçlü bir iç dinamikle doludur. Böylelikle tek tek parçaların paralelliğinin işaret ettiği görünürdeki uyum, aksaklıklarla bozuluyor ve genel yapı, adeta merkeze doğru işleyen, çatışma benzeri bir gerilime dönüşüyor. Çok basit görünen nesne kalıntılarının birleşimi, gerçek takımyıldızların tamamen farklılaştırılmış bir benzetme karakterini üstleniyor: Geniş dizi, bireysel anlardan oluşan (figüratif) bir gruplamayı anımsatıyor. Benzerlikler, denklemler ve farklılıkların yanı sıra üst üste binmeler ve alt sıralamalar da birbirine bağlı parçalar arasındaki çeşitli ilişkilerin imajını aktarır. Katedralde ise dünyevilik ile maneviyat arasındaki, külfetli ve buharlaşan form arasındaki gerilim son derece kırılgan bir ilişkiye yerleştirilmiştir.

Kurt Schwitters, Küçük Sütun gibi nesne heykellerinde farklı bir niyetle hareket ediyor, çünkü burada yapıcı an hakimiyet kazanıyor. Ancak sadece kendi kendine garanti edilen istikrar ihtiyacı değil, aynı zamanda Schwitters'in tüm eserine yayılan genel inşaat tutkusu da heykellerde özellikle açıkça görülüyor. Wülfel demirhanesinde atölye ressamı olarak çalışması ve Hannover Teknoloji Üniversitesi'nde bir yıllık mimarlık çalışmaları da bu tür tutkuların kanıtlarını sağlıyor. Sonuçta Schwitters her zaman bir tasarımcı olarak çalıştı, ancak "yapı taşlarını" işlevsel olanın parçalanmasından çıkarıp onları şiirsel, özgürleştirilmiş bir "yapıya" dönüştüren biri olarak çalıştı. Bu nedenle Küçük Sütun, tektonik yapıya ve kendisini inşa etme fikrine bir tür saygı duruşu niteliğindedir.

Fritz Jacobi