Ulusal Galeri
ve Arkadaşlar

Aksine, her iki tarafta da yalnızca sanat ve akademik kurumların etkisi oldu. Hem Batı'da hem de Doğu'da bu ikiz şehre yeni, eski bir çekicilik, yeni bir hayat veren orkestralar, tiyatrolar ve müzeler, kütüphaneler ve üniversitelerdi.

Ludwig Mies van der Rohe'nin öğrenci devrimi yılı olan 1968'de açılışı yapılan Yeni Ulusal Galeri tapınağı, şehrin en azından yarısında modern sanatlar aracılığıyla yeniden kazanılan uluslararası itibarın ilk açık sinyaliydi.

Geniş bir entelektüel geçmişe sahip ilk yönetmen Werner Haftmann, Berlin'de aristokrat bir yalnızlık olarak kaldı. Bunun aksine, 1975'ten itibaren Dieter Honisch, modernite tapınağının ikinci adamı olarak hem daha radikal hem de daha pragmatikti. Tamamen beklenmedik ve gözü kara bir şekilde hareket ederek, iyi niyetli insanları sanat yoluyla alt etme konusunda usta bir strateji uzmanıydı.

Ancak Berlin'de sanatı yeniden kamusal bir mesele haline getirmeyi başaran yalnızca Honisch-Raue ikilisi oldu. Tam da 33 yıl önce Honisch tarafından yeniden kurulan ve 2008 yılına kadar Peter Raue'nin başkanlığını yaptığı Ulusal Galeri Dostları Derneği aracılığıyla. En geç
2001 yılında Müzeler Adası'ndaki Alte Nationalgalerie'nin yeniden açılmasıyla derneğin amacı, Nationalgalerie'nin tanıtılması, ilk kez Batı Berlin'in yeniden canlandırılmasının ötesine geçen ve tüm Berlin için bağlayıcı bir görev olarak yeniden ortaya çıktı. kültür milleti.

Nationalgalerie'nin üçüncü müdürü ve aynı zamanda Berlin'deki Ulusal Müzeler'in genel müdürü Peter-Klaus Schuster'in himayesindeki Nationalgalerie, Goya'dan Gaugin'e ve Picasso'dan Immendorff'a kadar birinci sınıf özel sergilerden oluşan uzun bir listeyle dikkat çekiyor. “Bulut Resimleri – Cennetin Keşfi”nden “Melankolik Deha ve Sanatta Çılgınlık”a kadar pek çok sergi yurt içinden ve yurt dışından çok sayıda ziyaretçinin ilgisini çekti.

Bu projelerin birçoğu ancak “Dostlar”ın maddi ve organizasyonel desteği sayesinde mümkün olabiliyor. "Berlin'deki MoMA" ve "New York'tan En Güzel Fransızlar" sergilerinin çığır açan sergi başarıları, bazıları ilk kez olmak üzere yaklaşık 2 milyon ziyaretçiye klasik modernizmin kökenleri ve önemli noktaları hakkında ilham vermekle kalmadı, aynı zamanda çağdaş olanlar için bir referans noktası belirledi Sergi organizasyon seti.

Udo Kittelmann'ın dördüncü yönetmen olduğu (2008-2020), odak noktası, altı evi üç yüzyıla yayılan sinerjik bir bütün halinde birbirine bağlamaktır. Hamburger Bahnhof'ta (2009) “Sanat harika!”, Scharf-Gerstenberg Koleksiyonu'nda (2010) “Louise Bourgeois / Hans Bellmer: Çift cinsiyet”, “Thomas Demand. Neue Nationalgalerie'deki (2009) "Nationalgalerie", Hilma Af Klint (2013) ve "Duvar işleri" (2013-14), her ikisi de Hamburger Bahnhof'ta, Nationalgalerie koleksiyonunun muhteşem eserlerinin sanat tarihini günümüzle nasıl birleştirdiğini, Evlerin birlikte daha yakından düşünülmesi,
çok fazla çaba gerektirmeden tamamen yeni birliktelik alanları açar.

Carsten Höller'in (2010) “SOMA”sı, Tomás Saraceno'nun (2011) “Bulut Şehirleri” veya Otto Piene'nin (2014) “Gökyüzü Sanatı Etkinliği” gibi deneysel yaklaşıma sahip projeler, arkadaşların organizasyonel desteği olmadan mümkün olmazdı. ve girişimcilik esnekliği düşünülebilir.

Federal Almanya Cumhuriyeti'nin yeni eski başkentindeki bu büyük ulusal galeriyi desteklemek ve onu Eski ve Yeni Ulusal Galeri, Hamburg Tren İstasyonu, Friedrichswerder Kilisesi, Berggruen Müzesi ve Scharf-Gerstenberg'i içeren yaşayan bir kurum olarak sürdürmek Koleksiyon, artık Ulusal Galeri Dostları'nın en yüksek uluslararası hedeflerinden biri olan önemli bir görevdir.