国家美术馆
和朋友们

相比之下，只有艺术和学术机构对双方都有影响。 无论是在西方还是在东方，正是管弦乐队、剧院和博物馆、图书馆和大学赋予了这座双城新旧的吸引力和新的生命。

路德维希·密斯·凡德罗 (Ludwig Mies van der Rohe) 设计的新国家美术馆于 1968 年落成，当时正是学生革命的一年，这是通过现代艺术重新获得国际声誉的第一个明确信号，至少在半个城市是这样。

沃纳·哈夫特曼（Werner Haftmann）是第一位具有广泛知识背景的导演，但他在柏林仍然是一个贵族独行者。 相比之下，从1975年开始，迪特·霍尼施（Dieter Honisch）作为现代性殿堂里的第二人，更加激进、更加务实。 他的行为完全出乎意料且毫不畏缩，是一位通过艺术压倒善意之人的高超战略家。

但只有 Honisch-Raue 二人组成功地让柏林的艺术再次成为公共事务。
正是通过国家美术馆之友协会，该协会由 Honisch 于 33 年前重新创立，并由 Peter Raue 担任主席直至 2008 年。 最晚，随着2001 年博物馆岛上的老国家美术馆重新开放，该协会的宗旨，即促进国家美术馆的发展，首次再次变得明显，成为一项超越西柏林复兴的任务，并对整个柏林具有约束力。文化民族。

在国家美术馆第三任馆长、柏林国家博物馆馆长彼得-克劳斯·舒斯特的领导下，国家美术馆吸引了众多顶级特别展览，从戈雅、高更、毕加索到伊门多夫，从“云图——天堂的发现”到“艺术中的忧郁天才与疯狂”吸引了无数海内外观众。

其中许多项目只有在“朋友”的财政和组织支持下才得以实现。 “柏林现代艺术博物馆”和“来自纽约的最美法国人”的突破性展览不仅激发了近 200 万参观者（其中一些是第一次参观）关于古典现代主义的起源和亮点，而且为当代展览组织设置树立标杆。

乌多·基特曼（Udo Kittelmann）担任第四任董事（2008-2020），重点是将六个学院连接成一个跨越三个世纪的协同整体。
展览项目包括汉堡火车站的“艺术是伟大的！”（2009年）、沙夫-格斯坦伯格收藏中的“路易丝·布尔乔亚/汉斯·贝尔默：双重性”（2010年）、“托马斯·德曼德”。 新国家美术馆的“国家美术馆”（2009）、希尔玛·阿夫克林特（2013）和汉堡火车站的“墙作品”（2013-14）展示了国家美术馆藏品的辉煌藏品如何将艺术史与当今联系起来，对房屋进行更仔细的思考，毫不费力地开辟了全新的关联领域。

如果没有朋友们的组织支持，卡斯滕·霍勒（Carsten Höller）的“SOMA”（2010）、托马斯·萨拉切诺（Tomás Saraceno）的“云城市”（2011）或奥托·皮内（Otto Piene）的“天空艺术活动”（2014）等具有实验态度的项目是不可能实现的以及可以想象的创业灵活性。

支持德意志联邦共和国新旧首都的这座大型国家美术馆，并将其维持为一个活生生的机构，其中包括新旧国家美术馆、汉堡火车站、弗里德里希斯韦德教堂、伯格鲁恩博物馆和沙夫-格斯滕贝格收藏，是现在国家美术馆之友最高国际目标的重要任务之一。