埃米尔·诺德
《罪人》，1926

艺术家
埃米尔·诺尔德

标题
罪人

创作年份
1926

技术和尺寸
布面油画，86 x 106 厘米

收购年份
1999

由普鲁士文化遗产基金会和柏林德国阶级彩票基金会为柏林州收购。

宗教主题在画家的作品中占据着中心位置——从早期的《最后的晚餐》（1909 年），到九部分《基督的一生》（1911-12 年），再到晚期绘画《耶稣和文士》（1951 年）。马丁·厄本的作品目录列出了这些“圣经和传奇图像”的一幅画。在 1926 年的 20 幅作品中，有 5 幅以宗教为主题，其中包括《罪人》。 《罪人》是由 1911 年的蚀刻版画完成的，诺尔德可能于 1926 年秋天在她位于 Tauentzienstrasse 8 号的柏林工作室中“在厚厚的、自涂底漆的画布上（……）用纯净的、仅略微混合的颜色”绘制了《罪人》（埃米尔·诺尔德）。

在《路加福音》（7/46-48,50）中，它谈到了基督和罪人之间的相遇：“但她用香膏抹了我的脚。这就是为什么我说：她的许多罪都被宽恕了。这就是为什么她向我展示了爱多，但被赦免少的人爱少。他对她说，你的罪已经被赦免了。”

然而，埃米尔·诺尔德在他的画作中并没有提供圣经传说的插图，而是对新约故事的自由释义，画家在其中添加了两个法利赛人。严格与表面相关的封闭构图，在切割和硬轮廓中具有四只眼睛，其中三只在侧面。罪人向后退去，以请求宽恕的姿态跌入深渊。她一丝不挂，赤身露体，目光呆滞，脸颊上有红斑。靠近人体模型，淡黄绿色的身体，像生命的秋叶一样枯萎。在她的无助中，她是一个人的一切：堕落的前夕，通奸的女人和廉价的妓女抹大拉的玛丽亚，“堕落的女孩”。

基督在人们中间显得是一个敏感的人，在需要的时候可以作为帮助者宽恕。在她身边的是那个红胡子男人，他对这个过程表现出兴趣，而在边缘的是黑胡子法利赛人的黑暗身影，他是影子王国中基督的对应者，是一个不屑一顾的法官，他不能也愿意不原谅任何事。希望与和谐的光芒从地面闪耀，像金色一样闪闪发光，主导着这幅画在融化的色彩中闪烁的光环：“黄色可以描绘幸福，也可以描绘痛苦”（埃米尔·诺尔德）。人类的存在在这里受到罪孽、赎罪和复活的考验。

路德维希·贾斯蒂 (Ludwig Justi) 于 1929 年在王储宫国家美术馆收藏了《罪人》，将其视为宗教表现主义的象征。随着“堕落艺术”展览，这幅画于 1937/38 年作为“女巫的困扰”和“魔鬼的脸”前往萨尔茨堡。 1939 年，诺尔德的朋友汉斯·菲尔 (Hans Fehr) 在卢塞恩的费舍尔费舍尔 (Fischer Fischer) 拍卖会上获得了这幅画，多年后，《罪人》进入了莱茵兰的私人收藏。

罗兰·马奇