邱世华.
Weißes Feld / White Field 2012年4月26日 - 2012年8月5日
汉堡火车站 – 国家当代美术馆

持续时间2012年4月26日 - 2012年8月5日

地点汉堡火车站 – 国家当代美术馆

这次展览是由国家美术馆之友促成的。

[photo_subtitle subtitle=”照片:大卫·冯·贝克尔” img=”https://freunde-der-nationalgalerie.de/wp-content/uploads/2018/07/Qiu-Shihua-Installation_DvB-22-e1530645352392.jpg”][ photo_subtitle subtitle=”照片:大卫·冯·贝克尔” img=” https://freunde-der-nationalgalerie.de/wp-content/uploads/2018/07/Qiu-Shihua-Installation_DvB-16-e1530645339541.jpg”]

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柏林汉堡火车站国家美术馆很高兴能够首次在欧洲举办中国艺术家邱世华的个展。 邱世华的全部作品以精选作品的形式呈现,其中包括20世纪70年代的早期作品和近期作品。 此次展览对邱先生的作品进行了具有代表性的概述,其作品无疑是当代艺术的杰出艺术成就之一。

乍一看,邱世华的作品似乎是单色的,几乎是白色的画。 然而,经过较长一段时间的观察,在风景如画的地区,广阔的风景变得可见,根据你的观察,这些风景会变得越来越细致,或者再次消失为可能的图像。 只有集中观看才能使图像的复杂可视性成为可能。 除了观看之外,还需要“思考的眼睛”,这在近代艺术史上只发生在少数情况下。

通过白色风景,艺术家质疑绘画中可见性的概念。 艺术家让他的图案在薄薄的白色油漆和釉层中或背后再次出现和消失。 对白色风景图像类型的不断测试以及对其变化性细微差别的孜孜不倦的关注指向了一种道家的思维和工作方式。 它的特点是重复的过程,在其中探索存在与缺席、充实与空虚、再现与狂喜的相互作用。 描绘主题的过程是一极,同时脱离任何主题则是另一极。 观看成为感知的相互作用。 这可以与中国画的“山水”画传统联系起来,它采用类似的方式来看待空与满两个极点之间的过程。

此外,邱世华的作品属于当代绘画,其发展得益于对西方艺术的深入接触。 在邱的作品中,观者看到的是广阔而荒凉的平原——荒凉而孤独。 这些风景的淡色产生了大气效果:雾气的轮廓变得模糊,而其他区域在透明的不透明中变得更加像主题,通过与图像的接触,观看者同时意识到自己的感知和周围的环境。 。 作品的这种体验与欧洲浪漫主义有关,其中观者与风景形成紧密的联系。 邱先生的绘画中对白色的一贯使用是他艺术反思的另一个重要参数。 在这幅作品中,他遵循了西方艺术家的抽象绘画传统,这些艺术家自1945年以来在艺术中对白色进行了广泛的实验,并在他们的作品中重新阐述了绘画媒介的绘画还原的含义。

邱世华的白色风景画游走于西方抽象和还原观念与东亚重复和空虚观念的两极之间。 他的作品表达了一种一贯的矛盾心理,这种矛盾心理在“白色风景”中表现为主题和感知的不断变化。

邱世华,1940年出生于中国四川省资中市。 曾就读于西安艺术学院绘画专业。 在那里他主要学习中国传统绘画。 在学习结束时,他研究了基于苏联模式的社会主义现实主义。 1962年毕业,文革期间在铜川一家电影院担任海报画家,直到1984年。 接下来几年的展览和往返欧洲的旅行以及他对道教的转向促进了他当前作品的发展。