迈克尔·克雷伯
我们正在使用的词语，2003

艺术家
迈克尔·克雷伯

标题
我们使用的词语

创作年份
2003

技术和尺寸
铅笔在织物上，海报，160 x 120 厘米

收购年份
2008

收购基金会

迈克尔·克雷伯（Michael Krebber）的无形和开放的作品很难描述。一个怀疑绘画、质疑绘画极限的画家，改变绘画的品质和材料，在形式与无形之间游走，但同时关注风格手段。克雷伯不想通过他自己的外表或他的物体的风格来识别，而是通过他对事物的态度来识别，然而，这是相当模糊的。与他的作品联系在一起的似乎是对艺术的批判性审视，特别是对他自己的作品的批判性审视。这种距离作为一种工作方式清楚地表明，质疑自己的作品并反思它们是艺术工作的先决条件。

因此，焦点似乎不是绘画媒介，而是绘画在理论上已经盛行的时代——数字化和电影时代——的条件和持续存在。他的观念性布艺绘画采用传统元素，以经典画布为导向，似乎对材料提出了质疑，并拓展了绘画的概念。他的织物画继承了西格玛·波尔克（Sigmar Polke）的传统，在各个画廊中进行了重新形成和修改，并表达了展览的偶然性。