新国家美术馆在上层大厅举办莫妮卡·邦维奇尼 (Monica Bonvicini) 个展，表彰她作为当今最重要和最有影响力的艺术家之一。 在上层大厅，展览“我爱你”展示了新的、特定地点的建筑装置、雕塑物品、表演和声音作品，以及她国际知名作品中精选的一些著名作品。 该展览提供了一种全新的空间感知，可以通过视觉、听觉的相互作用以及与某些作品的直接身体互动来体验。
早在 1998 年，邦维奇尼就通过雕塑“旧国家美术馆的两吨”来表达当时柏林正在进行的大规模城市重建过程。 许多翻修不仅用于修复和更新，而且还涉及不断发展的大都市的政治历史。 二十多年后，这位艺术家现在正在创作新国家美术馆的标志性建筑。 邦维奇尼探索了西方“现代性”的隐藏机制、性指控以及相关的夸张和神话。 建筑和博物馆中牢牢铭刻的性别关系和社会秩序被艺术家以一种讽刺和俏皮的方式暴露、揭开和动摇。 邦维奇尼的雕塑在这里应该被理解为进入新体验空间的邀请。
在她的展览“我爱你”中，莫妮卡·邦维奇尼通过激进的女权主义破坏行为改变了密斯·凡德罗的现代主义建筑，这是她干预措施的典型特征。 表演干预和雕塑作品的互动产生了多层次的叙事，邀请我们质疑过时的类别，并审视博物馆以前被忽视的一些方面。 Bonvicini 将建筑以及公共空间变成了私人的谈判场所：我们如何在空间中相互互动？ 哪些结构和权力关系铭刻在地板、墙壁或透明玻璃幕墙上？ 正如她经常进行的干预一样，新国家美术馆的空间从根本上被重新定义：图像和声音、反射和折射的世界形成了不同声音的整体。 环境在这种多感官失调中发生转变，这是一种既自我主张又同时不稳定的干扰。
通过“我爱你”，建筑可以被理解为戏剧中的主角。 环境成为建筑可以特别开放和揭示的舞台。 从这个意义上说，新国家美术馆具有双重功能：它既是展览场地，又是主题。 通过揭露历史上既定的结构性叙事并质疑其合法性，邦维奇尼开辟了一个模糊了内部与外部、私人与公共之间界限的话语空间。
由 Joachim Jäger 和 Irina Hiebert Grun 策展，新国家美术馆
此次展览是由国家美术馆之友促成的。
在莱纳曼教育和艺术基金会的大力支持下。
该展览由 Gaggenau Hausgeräte GmbH 赞助，该公司将继续履行对新国家美术馆的承诺。