LA HISTORIA
DE AMIGOS

Cuando el cónsul Joachim Heinrich Wilhelm Wagener legó su colección al rey de Prusia en 1859 como base para una galería nacional, esto también constituyó la piedra angular del nacimiento del Estado nacional alemán. El templo monumental de la Galería Nacional, inaugurado en 1876, fue un paso más hacia el desarrollo de una cultura nacional alemana en el Imperio Alemán, fundado cinco años antes.

El director Hugo von Tschudi, nombrado en 1896, ya tenía el sueño de crear una asociación de apoyo a la Galería Nacional. Pero fue su sucesor, Ludwig Justi, nombrado en 1909, quien se puso a realizar este proyecto en junio de 1929, con el apoyo del director general Eduard Freiherr von der Heydt.

Cuando se fundó, la Asociación de Amigos de la Galería Nacional tenía 70 miembros.

El director Hugo von Tschudi (1896-1909), nombrado en 1896, ya tenía el sueño de crear una asociación permanente de apoyo a la Galería Nacional. Sus innovadoras adquisiciones del impresionismo francés sólo fueron posibles gracias a generosos patrocinadores y amigos privados: Manet, Cézanne, Degas, Courbet, Monet, Rodin; todas ellas las primeras adquisiciones de un museo en todo el mundo y que siguen siendo el orgullo y la riqueza de la Galería Nacional. en la Isla de los Museos hoy. Pero fue su sucesor, Ludwig Justi (1909-1933), nombrado en 1909, quien realizó el proyecto de un círculo de amigos en junio de 1929, apoyado por el banquero Eduard Freiherr von der Heydt. Ya en su fase de fundación, la asociación “Amigos de la Galería Nacional”, presidida por von der Heydt, contaba con 70 miembros, de los cuales aproximadamente la mitad eran judíos.

Si bien Ludwig Justi pudo seguir una “línea predominantemente alemana” en sus adquisiciones utilizando el presupuesto estatal, también adquirió arte internacional de Braque, Gris, Munch y Picasso con la ayuda de la asociación y sus fondos privados. Estas obras siguieron siendo propiedad de la asociación y fueron prestadas a la Nationalgalerie.

Después de la llegada del Tercer Reich y la destitución de Ludwig Justi, no hubo adquisiciones espectaculares. El número de miembros también cayó drásticamente debido al desplazamiento de conciudadanos judíos de la vida económica y cultural por parte del régimen nazi. Desde la campaña “Arte Degenerado” de 1937, la asociación se ha visto obligada a vender sus pinturas modernistas europeas por una fracción de su valor. Durante la Segunda Guerra Mundial el número de miembros de la asociación se redujo a 15. Tras el final de la guerra cesó sus actividades.

En Berlín, como ciudad dividida, el período de posguerra se extendió hasta 1989. Berlín Occidental era visto como un lugar de pérdida por excelencia: ya no era la capital, ya no era una metrópolis industrial, sin área circundante. El Berlín dividido fue un lugar de doble pérdida: completamente perturbado en sus tradiciones prusianas, sin una clase media educada, y también porque había perdido a sus ciudadanos judíos.

Por el contrario, sólo las artes y las instituciones académicas tuvieron un efecto en ambos lados. Tanto en Occidente como en Oriente, fueron las orquestas, los teatros y los museos, las bibliotecas y las universidades los que dieron a esta ciudad gemela un nuevo y antiguo atractivo y una nueva vida.

El “templo” de la Neue Nationalgalerie de Ludwig Mies van der Rohe, inaugurado en 1968, año de la revolución estudiantil, fue la primera señal clara de una reputación internacional recuperada a través de las artes modernas. Al menos en la mitad de la ciudad.

Werner Haftmann, el primer director con una amplia formación intelectual, siguió siendo un aristocrático solitario en Berlín. Por el contrario, Dieter Honisch fue al mismo tiempo más radical y más pragmático como segundo director del Templo de la Modernidad a partir de 1975. Actuando de manera completamente inesperada y resuelta, fue un estratega magistral de "abrumar a personas bien intencionadas a través del arte".

Sólo el dúo Honisch-Raue logró que el arte en Berlín volviera a ser un asunto público. Precisamente a través de la Asociación de Amigos de la National Gallery, que fue refundada por Dieter Honisch y presidida por Peter Raue hasta 2008. A más tardar con la reapertura de la Alte Nationalgalerie en la Isla de los Museos en 2001, el objetivo de la asociación, la promoción de la Nationalgalerie, se hizo evidente por primera vez como una tarea que iba más allá de la revitalización de Berlín Occidental y era vinculante para toda la nación cultural.

La historia de éxito de FREUNDE está íntimamente ligada a la personalidad de su primer y antiguo presidente, Peter Raue (nacido en 1941, en el cargo de 1977 a 2008). Su pasión por el arte y por la institución, su deseo de crear y su carisma le han permitido convertirse en una de las asociaciones de museos más importantes de Alemania.

Según los estatutos, las actividades de los Amigos de la National Gallery están determinadas por tres pilares: la adquisición de obras de arte de calidad excepcional, la financiación y realización de exposiciones especiales de artistas destacados y de importantes temas histórico-artísticos, y la promoción del trabajo científico.

El valor actual de las obras de arte adquiridas se sitúa desde hace mucho tiempo en el rango de millones de dos dígitos. La escala de las adquisiciones abarca desde Adolph Menzel y Max Liebermann hasta los ensamblajes dadaístas de Hans Arp, Hannah Höch y Kurt Schwitters, pasando por la readquisición del llamado "arte degenerado" con "Cristo y el pecador" de Emil Nolde o las "Rosas rosas". de Lovis Corinth, así como la compra de obras contemporáneas de, por ejemplo, Jenny Holzer, Christoph Schlingensief, Thomas Demand, Katharina Grosse, Barbara Kruger y Pauline Curnier Jardin. Lo más destacado de la vida de los amigos fue su audacia en 1982 (el joven club tenía sólo 120 miembros en ese momento) al comprar "Quién teme al rojo, amarillo y azul IV" de Barnett Newman, una obra importante de la pintura de campo de color estadounidense. , por 1,2 millones de dólares estadounidenses. ¿Por qué? Al principio, la gente compraba para no perder el impulso y sólo entonces recaudaban dinero para ello.

En 1984, a propuesta de su presidente Peter Raue, los amigos decidieron, además de comprar obras de arte, financiar por primera vez una exposición : “ Edgar Degas. Pasteles, bocetos al óleo, dibujos” en la Neue Nationalgalerie.

Bajo los auspicios de Peter-Klaus Schuster, tercer director de la Galería Nacional y al mismo tiempo director general de los Museos Nacionales de Berlín, la Galería Nacional alberga una larga lista de exposiciones especiales de primer nivel, incluidas exposiciones monográficas de Goya, Gauguin y Picasso. a Immendorff, así como grandes exposiciones temáticas como “Imágenes de nubes: el descubrimiento del cielo” o “Genio melancólico y locura en el arte”, atrajeron a numerosos visitantes nacionales y extranjeros. Muchos de estos proyectos fueron posibles únicamente gracias al apoyo financiero y organizativo de FRIENDS. Los innovadores éxitos expositivos del "MoMA de Berlín" en 2004 y "Los franceses más bellos vienen de Nueva York" en 2007 no sólo inspiraron a un total de casi dos millones de visitantes - en muchos casos por primera vez - sobre el surgimiento y los aspectos más destacados del modernismo clásico, sino que también estableció un nuevo punto de referencia en términos de organización de exposiciones contemporáneas.

Desde el año 2000 se añade el “Premio de la Galería Nacional”, donado por FRIENDS. Cada dos años se honra una posición contemporánea destacada. Como AMIGOS, al ofrecer este premio respondimos en gran medida al hecho de que a principios de la década pasada comenzó a desarrollarse en Berlín una nueva y joven escena artística y cultural. Jóvenes artistas de todo el mundo vinieron (y siguen viniendo) a Berlín porque les inspira la atmósfera creativa de la ciudad. El formato de este premio tenía como objetivo dar al arte contemporáneo en particular un escenario especial y, por tanto, una mayor visibilidad.

Por si fuera poco, los FRIENDS fundaron en el camino dos filiales: en 1996, la "Hamburger Bahnhof Veranstaltungsgesellschaft mbH", que desde entonces amplió su ámbito de actividad a 17 casas y desde entonces funciona como "Museum&Location Veranstaltungsgesellschaft der Staatliche Kulturen zu Berlin mbH". Museum&Location permite utilizar las salas de los museos estatales para eventos y visitas guiadas fuera del horario habitual y generar presupuestos adicionales para proyectos a través de estas tarifas de uso. En 2005 se creó Museum&Service como empresa operadora de los Museos Estatales de Berlín, que ofrece servicios relacionados con la organización de exposiciones, como gestión de visitantes, conceptos de tiendas de museos, proyectos de oradores en vivo y servicios turísticos.

Con los beneficios de la exposición del MoMA, FRIENDS fundó en 2005 la “Fundación Amigos de la Galería Nacional de Arte Contemporáneo”, dotada con seis millones de euros. Cada año proporciona a la Nationalgalerie un presupuesto para la compra de arte contemporáneo. Fue la primera fundación en Alemania cuyo único objetivo era adquirir arte contemporáneo para un museo estatal.

Para Udo Kittelmann, como cuarto director de la Nationalgalerie (2008-2020), la atención se centró en conectar las seis casas en un todo sinérgico que abarcara tres siglos. Proyectos expositivos como “Art is great!” en Hamburger Bahnhof (2009), “Louise Bourgeois / Hans Bellmer: Double sexus” en la Colección Scharf-Gerstenberg (2010), “Thomas Demand. Nationalgalerie” en la Neue Nationalgalerie (2009), “Hilma Af Klingt” (2013) y “Wall Works” (2013-14), ambas en la Hamburger Bahnhof, mostraron cómo los brillantes fondos de la colección de la Nationalgalerie combinan la historia del arte con la actualidad. podemos conectarnos y cómo pensar más estrechamente entre casas abre áreas de asociación completamente nuevas sin mucho esfuerzo. Proyectos con actitud experimental como “SOMA” de Carsten Höller (2010), “Cloud Cities” de Tomás Saraceno (2011) o el “Sky Art Event” de Otto Piene (2014) no serían posibles sin el apoyo organizativo y empresarial. La flexibilidad de FREUNDE habría sido concebible.

De 2008 a 2014, Christina Weiss asumió la presidencia de FREUNDE y trabajó con éxito con Udo Kittelmann, quien al mismo tiempo fue nombrado director de la Galería Nacional. Promovió en gran medida la apertura a otras disciplinas artísticas, por ejemplo mediante numerosos programas literarios de apoyo a las exposiciones, y abrió una visión más amplia de las artes visuales.

Desde 2014 hasta 2023, Gabriele Quandt, anteriormente miembro del consejo directivo desde hace mucho tiempo, fue la tercera presidenta de FREUNDEN. Su preocupación central era rejuvenecer la asociación, lo que relacionó tanto con los comités de FREUNDE como con el apoyo especial y personal de los jóvenes FRIENDS. Con su actitud cálida y orientada a los socios, Gabriele Quandt dirigió el club de forma segura durante los difíciles años de la pandemia y fortaleció así el sentimiento positivo de unión. La reapertura de la Neue Nationalgalerie en agosto de 2021, después de casi siete años de renovación a pesar de las condiciones de la pandemia, fue un momento especial de alegría en la vida de AMIGOS, también con muchos nuevos amigos, simpatizantes y socios.

En 2022, la Galería Nacional recibirá una nueva estructura organizativa en el marco de la reforma de los Museos Estatales de Berlín/Fundación del Patrimonio Cultural Prusiano. La dirección de la Nationalgalerie se dividió en tres direcciones: Alte Nationalgalerie y Friedrichswerdersche Kirche, dirigidas por el Dr. Ralph Gleis, la Nueva Galería Nacional con el Museo Berggruen y la Colección Scharf-Gerstenberg de Klaus Biesenbach, así como la Hamburger Bahnhof como galería nacional contemporánea de Till Fellrath y Sam Bardaouil.

Desde la primavera de 2023, Christian Kohorst es el cuarto presidente de FREUNDE y continúa el exitoso trabajo de Gabriele Quandt con comités renovados en el espíritu de FREUNDE: con su gran amor por el arte, así como su deseo de correr riesgos y su respuesta empresarial a los desafíos de la Galería Nacional actual.

La asociación cuenta actualmente con alrededor de 1.500 miembros y empresas asociadas, que aportan un presupuesto artístico de más de un millón de euros sólo con sus cuotas de afiliación. Adquisiciones significativas para la colección de la Galería Nacional, más de 150 exposiciones grandes y pequeñas en todas las instituciones, el Premio de la Galería Nacional respaldado por los Amigos, las filiales y la fundación para la adquisición de arte contemporáneo, todo ello respaldado por miembros, mecenas y una junta y fideicomisario comprometidos. miembros. Desde hace más de 40 años, la pasión por el arte guía la actividad de FRREUNDE y así seguirá siendo en el futuro.